Un teatro de Los Ángeles está cobrando 60 dólares por vendar los ojos a los miembros del público durante la actuación, una experiencia nueva y extraña.
Un espectáculo debut llamado “Poe: Pulse & Pendulum” ofreció a los espectadores una experiencia completamente nueva: pagaron 63,80 dólares para no ver nada en absoluto.
Theatre Obscura LA ha adoptado interpretaciones modernas de The Pit and the Pendulum y The Tell-Tale Heart de Edgar Allan Poe, requiriendo que los miembros de la audiencia tengan los ojos vendados durante las dos obras de un acto. Los Ángeles Times.
Paul Millet, quien creó la experiencia, dijo a la emisora que eliminar las imágenes de la audiencia aumentaría el malestar que el programa está diseñado para causar.
“Si quitas lo visual, te sentirás incómodo”, dijo Millet.
Las dos historias, obras de uno de los autores de terror más aclamados del mundo, son inquietantes e inquietantes por derecho propio.
The Pit and the Pendulum cuenta la historia de terror psicológico de un hombre torturado durante la Inquisición española.
La historia gira en torno a una narradora, interpretada por Melissa Lugo en la adaptación de Millet, que es colocada en un calabozo completamente oscuro tras ser condenada a muerte.
Theatre Obscura LA ha adoptado interpretaciones modernas de The Pit and the Pendulum y The Tell-Tale Heart de Edgar Allan Poe al exigir que los miembros de la audiencia tengan los ojos vendados durante las dos obras de un acto.
El espectáculo debut, titulado “Poe: Pulse & Pendulum”, ofreció a los espectadores una experiencia completamente nueva: pagaron 63,80 dólares para no ver nada en absoluto.
“Si te quitan (la visión), te sientes inherentemente incómodo”, explicó Millet al medio. “Así que entremos en ello. Sabemos que te hará sentir incómodo. Sabemos que esto no es la norma”.
“Pero sigue adelante con nosotros”. Esté preparado para sentirse incómodo. Creo que la incomodidad ayuda a realzar la experiencia e, idealmente, le permite desencadenar las respuestas emocionales que evoca la historia”.
La visión de Millet incluye sobresaltos, ruidos fuertes y, si un miembro de la audiencia lo consiente, toques limitados.
El Times describió la sensación del aire proveniente de un ventilador sostenido en la mano de un actor en un momento crítico de la historia, describiendo una espada balanceándose sobre la cabeza del narrador.
Sin embargo, el uso del tacto permaneció reservado, como explicó Millet al medio: “Queremos hacer que la gente se sienta incómoda, pero no quiero que nadie quede fuera de la historia porque se cruzó un límite o una línea”.
Ocasionalmente también utiliza olores y ciertos aromas para enriquecer la narrativa sin consumir demasiada atención de la audiencia.
Cubierto con sillas y alfombras viejas y ornamentadas, la sala está bañada por una luz roja: sirve como la única luz en la sala y contribuye al carácter inquietante general del espectáculo.
El concepto de Millet para el programa ha estado en proceso desde 2023, según el Times, y puede parecer una estafa si buscas un placer visual.
Pero Millet defiende la idea, creyendo que ofrece una experiencia única que apela a los sentidos humanos.
Paul Millet, quien creó la experiencia, dijo a la emisora que eliminar las imágenes de la audiencia aumentaría el malestar que el programa está diseñado para causar.
“Puedes sentir el movimiento de los personajes a tu alrededor”, dijo al medio. “Estás en el entorno donde se desarrolla la historia”. Puedes experimentarlo en un nivel más visceral”.
En la segunda historia, “El corazón delator”, que explora temas de culpa, paranoia y locura, hubo más sonidos de cristales rompiéndose y crujidos del suelo, según el medio.
Millet dijo que su objetivo era “captar realmente la imaginación del público”.
“Estaba fascinado”, dijo.
El espectáculo está previsto que se presente todos los fines de semana del 20 de marzo al 12 de abril con sólo doce funciones.
El Daily Mail se comunicó con Paul Millet y Theatre Obscura LA para solicitar comentarios.
