En el musical “El beso de la mujer araña”, del director Bill Condon, brilla una estrella prometedora. Y este actor sabe cantar. Él puede bailar. Pero lo mejor es que Tonatiuh te puede arrancar el corazón.
Nombrado después del Deidad del sol aztecaEl nativo de Los Ángeles, de 30 años, tiene una carrera que está en llamas.
Puede ser conocido por papeles menores en el thriller de Netflix Carry-On con Taron Egerton y el Drama independiente “Drunk Bus”. Es posible que lo hayas notado en la breve telenovela de ABC “Promised Land”, ambientada en el condado de Sonoma.
Todo esto es sólo un prólogo de su conmovedora interpretación de Luis Molina, un peluquero queer encarcelado por indecencia que escapa de la dureza de la vida a través de películas musicales de la vieja escuela. Molina forma un vínculo que le cambia la vida con un rebelde político (Diego Luna) en una celda de una prisión en Argentina en 1983 y le explica a su nuevo compañero de celda de qué se trata su amado musical.
Basado en la novela de Manuel Puig de 1976, alguna vez prohibida, y el musical de Broadway resultante, el papel le da a uno de los diez actores de Variety de 2025 un papel inolvidable que exige mucho de él. Y cumple en cada escena. Demonios, incluso logra eclipsar a Jennifer López, no un alhelí que toca la sirena de la pantalla que tanto cautiva a Molina. Incluso dobla otro papel, junto a Luna, el personaje del musical, del que habla animadamente con su compañero de celda Valentín.
Tonatiuh y Condon, un ganador del Oscar que dirigió “Gods and Monsters”, “Dreamgirls” y la película de acción real “La Bella y la Bestia”, estuvieron recientemente en el Área de la Bahía para el Festival de Cine de Mill Valley, donde Tonaituh recibió un Premio Spotlight. Tuvimos la oportunidad de charlar con ambos.
La entrevista ha sido editada para mayor extensión y claridad.
P: ¿Cómo se enteró de “Spider Woman” (como novela, película y musical en Broadway)?
Condón: Fue pensado como un libro para mí después de terminar mis estudios. Salió y causó revuelo. Era una especie de libro que todo el mundo leía y era increíble. Sigue siendo una novela muy original, que consta únicamente de diálogos, salvo estas notas teóricas a pie de página que de repente ocupan todo el libro. Pero esa fue absolutamente mi razón para querer hacer esta película. Sentí que nos estábamos poniendo al día con todo lo que estaba hablando, y ciertamente la historia de amor neutral en cuanto al género entre dos hombres es algo que creo que a la gente le ha resultado difícil entender durante mucho tiempo.
Tonatiuh: Mi primera presentación fue la obra. Estaba constantemente buscando escenas para montar. Y fue un trabajo maravilloso. Y cuando ves el amor entre los dos, Bill siempre se burlará de mí porque dice que lloro demasiado, pero es muy difícil encontrar ese deseo que se rompa. Y el guión es perfecto para eso.
P: La historia es atemporal y ahora mismo parece importante que estas historias sean contadas y representadas en la pantalla. ¿Estás de acuerdo?
Tonatiuh: Lo que más me gusta del arte es que es de naturaleza subversiva y siento que nuestra película, sin necesariamente golpearte en la cabeza, garantiza que las comunidades más atacadas reciban el tratamiento de Hollywood, que crea dignidad. Le recuerda a la gente nuestro valor. Es realmente un honor.
P: Interpretar el papel de Luis Molina requiere de mucha habilidad ya que no quieres caer en caricaturas ni estereotipos. ¿Podrías contarnos cómo abordaste el papel de Molina?
Tonatiuh: Creo que fueron años de experiencia y entrenamiento los que me ayudaron a estar preparado para algo como esto, pero el material original fue tan poderoso… Construir este personaje fue un esfuerzo de colaboración. Hubo muchas conversaciones para comprender la psicología detrás de Molina, lo cual fue muy divertido porque tuvimos conversaciones intergeneracionales sobre el privilegio de una persona nacida en los años 90 frente a alguien como Molina, que nació en los años 40. Entonces hay que saber defenderse en un mundo donde no se tiene el coraje de hacerlo como lo haría alguien en 2025. Y luego seguimos la línea de descubrir cuál es su inseguridad, pero superándola para que no se convierta en autocompasión, pero no en exceso. Hubo mucho trabajo de mesa para determinar realmente la esencia y la energía de lo que queríamos crear. Pero perdí 45 libras en unos 50 días para lograr ese físico.
P: ¿Cómo hiciste eso?
Tonatiuh: (Risas) A la antigua usanza. Sí, alguien seguía presionando (preguntando): ¿Fue Ozempic? Pensé, niña, ojalá. Pero bromas aparte, perder peso fue diferente y la gente reaccionó ante mí de manera diferente… Es interesante ver cómo el mundo (las secuencias de la prisión se filmaron en un escenario en Uruguay y otras escenas al aire libre se filmaron allí) reacciona ante ti cuando eres mujer y estás más delgada, tanto para bien como para mal.
P: ¿Cuáles fueron algunas de las formas buenas y negativas?
Tonatiuh: Había vistas de la calle, especialmente en las tomas exteriores. Creo que cuando hago más grave mi voz y tengo vello facial y dependiendo de cómo me estilo, la gente quiere acercarse a mí y la energía es diferente. Pero en este caso fueron personas que cruzaron la calle mientras yo caminaba. O un grupo de personas que quieren conectarse de una manera que yo simplemente no puedo, y dicen: “Dios mío, hablemos de moda”. Pensé que no era esa persona… También tengo toda una vida llena de personas que quieren hacer mi identidad apetecible a sus experiencias. Como con mi nombre, lo acortan sin siquiera saberlo. (Tonatiuh publicó un divertido video en Instagram sobre cómo pronunciar su nombre, así como algunas de las malas pronunciaciones).
P: Bill, ¿podrías contarnos sobre el proceso de encontrar al actor adecuado para interpretar a Molina?
Condón: Fue bastante largo, unos cuatro meses. Sabes, la cuestión fue que no sólo elegí a Molina, sino también a este otro personaje de la película, Kendall Nesbitt (el personaje que interpreta Tonatiuh en el musical). Entonces el actor tenía que poder hacer ambas cosas. Creo que ya había aventado el campo. Insistí en que fuera un actor de herencia latinoamericana y también un actor queer. Pero todavía había cientos y cientos de personas allí. (de diferentes países). También hubo varios actores trans…. Tonatiuh hizo una autocinta y llegó muy tarde. No sentí que realmente tuviéramos a alguien en quien creer plenamente. Cuando lo vi, le dije a (director de casting) Bernie Telsey, bueno, sé que tenemos un Molina, ahora a ver hasta dónde puede llegar porque, por ejemplo, no sabíamos si Tonatiuh sabía bailar… Creo que es importante para un director, también es importante para Tonatiuh saber que ha trabajado con coreógrafos, con Diego Luna y conmigo, saber, Dios mío. Dios, esa es mi parte. Soy dueño. Lo merezco. Así que creo que Tonatiuh lo abordó con más confianza después de pasar por eso.
Tonatiuh: Desde mi perspectiva, sentí que era la última persona en escuchar que existía la oportunidad. La solicitud de autograbación llegó a finales de diciembre y envié una grabación un día después… Luego, el 9 de enero, a las 9 am, fue como si te lleváramos en avión a Nueva York. Lo siguiente que sabes es que estoy haciendo un baile de Bob Fosse y un número de tango y cantando frente a Bill. Es extraño… solo estaba concentrado en el acto. Pensé, déjame crear algo… Sólo quería hacer el mejor trabajo posible. Y eso no fue hasta que estuvimos en el meollo de la cosa y estuve rodeada de todos estos bailarines profesionales de Broadway en el conjunto e incluso durante las lecturas de mesa todavía sentía como si tuviera un resentimiento. Como si tuviera que demostrar mi valía una y otra vez. Tuve que esforzarme más y no tuve tiempo de relajarme… Estoy agradecida porque el equipo de coreografía me empujó, pero yo quería que me empujaran. Quería que me desmantelaran. Quería hacerlo bien. No quiero que esto suene como una historia triste, pero oportunidades como esta no se presentan a menudo, y cuando tengo solo una oportunidad (tenía que hacerlo), hago todo lo posible.
Recuerdo un momento en el que me sentí muy avergonzado de mis habilidades de baile en comparación con los bailarines de Broadway que ensayaban por separado en el estacionamiento usando el espejo al lado de las ventanas del auto porque quería asegurarme de que fuera lo mejor posible.
P: ¿Has visto tu actuación y te sientes bien ahora?
Tonatiuh: Creo que lo vi por primera vez en Sundance (donde se estrenó). Y eso fue simplemente una total incredulidad. No sabía lo que estaba pasando. Me desmayé por completo. Pero creo que nuestro estreno fue la primera vez que finalmente sentí que podía respirar. Caminamos sobre la alfombra. Bill dijo algunas cosas muy bonitas que casi me hicieron llorar, y me senté junto a mi madre, a quien creo que me gustaría dedicar esta película, y bebí un martini espresso. Pero hubo un momento en el que no me vi ahí arriba, lo cual fue muy lindo. Pude ver la vida detrás de los ojos de Molina, lo que me enorgulleció como artista.
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