El popular “Morning Show” está de regreso, mientras que un nativo de East Bay logra un TD con “His”, que en parte gracias al productor ejecutivo Jordan Peele.
Aquí está nuestro resumen.
“The Morning Show Season 4”: Podemos enfatizar la temporada más consistente de las estrellas, que está ocupada por estrellas, que contiene a Jennifer Aniston, Reese Witherspoon, Billy Crudup, Greta Lee, Karen Pittman y muchos más. Y sí, es una telenovela, solo una muy inteligente en la que las historias funcionan cada uno de los personajes principales. Pero hay un problema nigic: aquí hay demasiado. Si tiene una línea tan profunda y talentosa, no importa cómo mueva las piezas en el tablero de ajedrez, algunas estarán dolorosamente ausentes para uno o dos episodios. Sí, es una buena señal de que queremos volver a ver a estos personajes, y esto no solo se aplica a Alex Levy de Aniston, uno de los personajes más ricos y complejos de una serie actual. Pero ella no es el único juego en la ciudad. Hay otros dos personajes sobresalientes esta temporada: Christina Stewart de Nicole Bearie, que se está preparando con preguntas sobre su pasado deportivo, que se está preparando para los Juegos Olímpicos, y Boyd Holbrook como Brodie, un podcaster similar a Joe Rogan que es un éxito entre los niños, pero también es un empresario inteligente y ambitoso y medios de negociación. Tus historias aumentan el espectáculo.
El relevo de los 10 episodios (el último episodio no se puso a disposición) nuevamente trata con falsificaciones relevantes de temas-depreso, IA, fusiones y desconfianza en los medios de comunicación. En “The Morning Show” hay una abundancia, que está superpoblada, aunque está abarrotada que se tensa de manera consistente e inteligente en problemas de botón caliente y evita los comentarios o resoluciones tradicionales en blanco y negro. Sin embargo, desearía que el personaje de Aaron Pierer, esposo del nuevo CEO desgarrado, Celine Dumont (Marion Cotillard), tuviera escenas más carnosas porque él es actor y que Jeremy Irons tenía un poco más que hacer que el padre de Alex. Podemos perdonar “The Morning Show” por estas violaciones, ya que el programa está lleno de escritos y actores agudos. Aniston ancla toda la producción y ofrece una carrera esta temporada. Y sí, Jon Hamm ha vuelto. Detalles: 3½ estrellas de 4; El primer episodio llegó el 17 de septiembre, seguido de una semana de episodio hasta el 19 de noviembre.
“A ÉL”: El debut conspicuo de Justin Tipping en 2016 prometió que las grandes cosas estaban en stock para el nativo El Cerrito. Ahora el consejo es más que solo la promesa con el productor ejecutivo Jordan Peeles Braary para ofrecer piezas de deportes/pensamientos de terror crudo.
“Su” actúa como una inquietante película aterradora y como un comentario gutural sobre los deportes profesionales. Aumenta la tarea de alarmar los ejercicios de la Liga Nacional de Fútbol y al mismo tiempo criticar el abuso de los atletas emergentes. Incluso llama a nuestra obsesión del juego y cómo los atletas veteranos pueden fama y las celebridades pueden ir a una historia completa de terror estadounidense. Se cubre mucho césped y “él” nunca juguete la pelota.
El script agudo y acusado (la película abarca un poco más de 90 minutos) numerosos temas y alegorías de botones y lo entrega con una espiral perfecta. El consejo nos atrae a un deporte Dantesque Visualmente seductor -hölle, en el que los jugadores los topan en sus cabezas de que la única forma de obtener más allá es desarrollar “instintos asesinos”.
Tyriq Withers apuesta su reclamo aquí como una fuerza natural, no solo arrojó para su costa de actuación (definitivamente la tiene), sino también por su atletismo con forma de pelea y una nutrición con los ojos de ciervo, lo que cuesta a una persona más compleja en el interior.
Es un prometedor QB Cameron Cade, un chico de cartel de la NFL preparado, cuyas habilidades deportivas y looks tallados pueden estar fácilmente repletos en un “héroe” por los bigwigs y los marcos de exclamación. Dado que él y su padre y el resto de la familia visitaron la Iglesia del Fútbol (las alusiones religiosas y mitológicas aquí no son demasiado sutiles), ha soñado todos los domingos antes de que la televisión se convierta en esta cabra (más grande), como su ídolo de fútbol, Isaiah White (Marlon Wayans), que tienen una carrera seria que tienen los demonios de la luz de las ligeras y las ligeras.
El camino de la fama de Cam se pone a la sombra después de haber sido atacado por un fanático (una escena que refleja el estilo extraño y oscuro utilizado en “EE. UU.”). Depressive Cam acepta una invitación especial de Isaías para sanar y entrenar en la prohibición del desierto del suroeste aislada por parte del veterano jugador, con la esperanza de volver a estar en el camino para una carrera rentable de la NFL. A partir de ahí, se vuelve maldito y loco, lo que lleva a un valiente final que es sangriento y cómo toda la película se usa para las imágenes que te sacuden y escupen.
“HIS” es un deportes organizados de derribo extra inteligentes y Spitzer, especialmente fútbol, en toda su fama salvaje, así como los parásitos que alimentan el éxito de los jugadores. Cada parte de la banda sonora asesina, la cinematografía surrealista, el diseño de producción similar a Gladiator, los atuendos cuidadosamente seleccionados y el equipo de entrenamiento, que fue seleccionado por el diseñador de vestuario, Dominique Dawson, un vallejo-nativo, aumenta la visión de la inclinación de Grand Guignol. Bienvenido a The Big Time, contáctate. Acabas de hacer una de las mejores películas de 2025. Detalles: 4 estrellas; Abrió el 19 de septiembre.
“La historia del sonido”: Dos hombres (Paul Mescal y Josh O’Connor), que están tan enamorados de la música folk como entre ellos, anhela un poco más en el oscuro romance gay estadounidense de Oliver Hermanus a principios del siglo XX. La hermosa película de Hermanus, que tiene similitudes con la obra maestra de Ang Lee “Brokeback Mountain”, no tiene prisa, su historia de amor en interacciones silenciosas y conmovedoras que tienen amantes con la naturaleza, la música y, por supuesto,. Hermanus consolidan su reputación como una de nuestras películas de cineastas más meticulosas “Moffie” y “Living” puede testificar, y hace un gran esfuerzo para pintar el mundo que habitan a estos hombres, y el viaje que cambia la vida que realizan. El chico de la granja de Kentucky, Lionel Worthing (Mescal) es un alma sensible que siente cada acorde y también tiene una hermosa voz. Trabaja con el más rico David White (O’Connor) para recopilar grabaciones de canciones populares en la zona rural de Maine. Mescal y O’Connor tienen una ligereza y incomodidad natural que se ajusta a sus personajes. Basado en dos historias en la colección de historias de uniformes de Ben Shattuck (también escribió el guión), nos recuerda el peaje que se creó si no puede aceptar sus deseos y amor completamente. Detalles: 3½ estrellas; Inaugurado el 19 de septiembre en teatros seleccionados.
“Swriped”: ¿Qué tan repulsiva puede ser la cultura técnica de Bro? La directora/co-escrita Rachel Lee Goldenberg nos da una buena idea en la indignación del estudio del estudio del estudio del estudio de la empresaria Whitney Wolfe (Lily James von “Cinderella”), uno de los innovadores raros, para tomar una compañía de tecnología y convertirse en una milpesa. Como ilustró la convincente dramatización de Goldenberg, tomó años que fue pasado por alto, se acosó e intimidado sexualmente. Pero el rebaño Whitney, que, después de dejar a Tinder, una aplicación de citas en línea y una compañía que les ayudó, firmó, firmó, ayudó, ayudó o se sentó en el camino a las colegas femeninas sobre cómo ilustrar la película.
“Swriped” ella se detiene desde el principio y pinta a Wolfe como una persona real que comete errores y eso lo convierte en una historia más humana y asignable. James es magnético a la cabeza, mientras que Jackson White y Ben Schnetzer son el epítome de los BROS tecnológicos y interpretan a los otros fundadores de Tinder. Un Dan Stevens casi no reconcilante roba la película cuando Andrey Andreev, quien ofrece bombear dinero en pastores, compañías enormemente exitosas, que se ha convertido en una aplicación de citas en línea extremadamente popular de las mujeres. Como en la vida real, “curvado” le da al personaje principal un final feliz, pero es realista lo que necesitaba para llegar allí. Y ella sigue siendo una de las pocas mujeres en un paisaje dominado por los hombres. Detalles: 3 estrellas; Disponible el 19 de septiembre en Hulu.
“Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle”: Las animaciones 3D de Tidder y los rasgos clásicos que tratan con honor, hermanos e incluso el acoso escolar se caracterizan por una trilogía de películas épicas de “películas de despedida” basadas en el popular manga y la serie de transmisión. Obviamente, hay una gran cantidad de construcción del mundo que precedió a los eventos que ocurrieron aquí, por lo que los fanáticos de Die ya están profundamente arraigados y familiarizados con el fondo de estos personajes podrían tener una reacción diferente como los recién llegados en esta película de dinamita. Independientemente de esto, hay mucho que disfrutar. Esto se aplica a los últimos 30 minutos en estos gosses emocionales de 2 horas epic-opos-one.
“Demon Slayer” se basa en enfrentamientos similares a titanio entre un cuerpo hecho de capas heroicas bien entrenadas y demonios aterradores. El director Haruo Sotozaki no atenta su atención y la demora en la acción. También los guionistas que trabajan en flashbacks para apoyar el contexto de los hilos de acción y para darles una profundidad adicional. Es un paso inteligente para integrar las emocionantes secuencias de acción en ellas, incluso si este que ya conoce los antecedentes.
Casi exclusivamente en una casa señorial cúbica masiva de una rubic que está repleta de unidades demoníacas, encontrará a los miembros de Tanjiro y el cuerpo que se infiltran en este territorio extremadamente enemigo y batallas de enfrentamiento. El objetivo es encontrar y derribar al enemigo de Muzan. Para lograrlo, existen numerosas luchas/acrobacias de arte marcial y una gran cantidad de manifestaciones y golpes que fueron organizados y coreografiados con precisión.
El mejor enfrentamiento se guarda hasta el final y ofrece esta experiencia de equipo mencionada anteriormente, y es uno que piensa que el cambio de cómo nos sentimos acerca de un personaje. Espere más de esta emoción en las partes II y en particular la Parte III.
Incluso para los no iniciados, vale la pena un viaje al cine para ver y sorprenderse en una pantalla grande, especialmente si está en IMAX. Puede sumergirse al comienzo de la serie Crunchyroll. Detalles: 3 estrellas; Ahora en los cines.
“Megadoc”: Casi no hay duda de que los pocos que vieron el proyecto de “Megalopolis” de Francis Ford Coppola, pero el proyecto de $ 120 millones de “Megalopolis”, el fascinante documental de Mike Figgis sobre la producción de estas décadas de estas décadas, se aprecian mejor. Pero incluso si no ha tratado con el impresionante excedente que Coppola ha creado, el documental interno de FigGIS sirve como un libro de texto para crear un fracaso en efectivo. Figgis encabezó al sobrino de Coppola, Nefe Nicolas Cage, a un Oscar para “dejar Las Vegas y agradecidamente no encontrar un enfoque de Gotcha para el documental detrás de escena, que resultó ser una larga sesión. Estudiante, lo hizo con el empuje de Aubrey. Detalles: 3 estrellas, inaugurada en teatros seleccionados el 19 de septiembre.
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